Расписной самовар в стиле Гжель

Электрический расписной самовар в стиле Гжель – это очень крутой подарок, который понравится каждому!

Кружка Гжель, светящаяся в темноте!

Кружка Гжель, которая светится в темноте будет прекрасным подарком для любимых!

Термокружка в стиле Гжель

Термокружка, выполненная в стиле Гжель объёмом 450 миллилитров отлично сохранит температуру любимого напитка!

Френч-пресс для кофе в стиле Гжель

Френч-пресс цвета Гжель выполнен из нержавеющей стали с жаропрочным стеклом. Идеально подходит для приготовления кофе!

Кастрюля для соуса в стиле Гжель

Кастрюля-соусник в стиле Гжель представлена коллекцией Rabesco и отличается отменным качеством!

суббота, 31 октября 2015 г.

Платье Remix в стиле Гжель

Платье Remix в стиле Гжель - Купить в 1 клик!
Прекрасное Платье Remix в стиле Гжель Цвета бело-синей гжели, в состав входит 95 % хлопок и 5% эластан. Уход за Платьем Remix в стиле Гжель прост: машинная стирка с умеренным механическим воздействием при температуре 30°С (деликатная стирка), отжим ослабленный, глажка при температуре до 110°С и химчистка.

Страна дизайна и страна производства: Россия. Товар сертифицирован. Платье в стиле Гжель очень популярно как в России, так и за рубежом, оно обязательно сделает вас самой привлекательной и подчеркнёт ваш неповторимый стиль!

Заказывайте красивые подарки из Гжели для себя, для своих родных и близких, коллег и друзей! Эксклюзивные произведения наших мастеров и художников предоставят Вам возможность прикоснуться к многовековому керамическому ремеслу Гжели, и стать обладателем великолепного фарфорового изделия!

ЗАКАЗАТЬ ГЖЕЛЬ

 +7 963 601 88 77
Поделиться:  Facebook Twitter Google+

Символ 2016 года – Сувенир Обезьянка всего за 450 руб!

Символ 2016 года – Сувенир Обезьянка всего за 450 руб!
Символ 2016 года – Сувенир Обезьянка всего за 450 руб!
Как всем известно, символом 2016 года по восточному календарю является обезьяна. Символ обезьянки очень хорош в качестве недорогого, но качественного и оригинального подарка. Купить символ 2016 года легко и просто, а цена на сувенир более чем доступная – всего лишь 450 рублей, причём доставка по Москве осуществляется бесплатно курьером. Обезьянка обязательно принесёт вам удачу и успех в новом 2016 году! Покупайте символ-сувенир прямо сейчас. Высота фигурки-сувенира – 9 сантиметров.

Обезьянка как символ 2016 года обязательно должна присутствовать в вашем доме, ведь она будет оберегать вас в течение последующих 12 месяцев! Обезьяна – это очень креативный знак, который способствует творчеству, поэтому он будет удачным оберегом для корпоративных друзей, для близких или любых творческих людей. Обезьяна всегда привлекает успех и удачу – запомните это! Кстати, ещё этот сувенир-обезьянку можно использовать как ёлочную игрушку, которая обязательно понравится как взрослым, так и детям в день праздника.

Заказывайте красивые подарки из Гжели для себя, для своих родных и близких, коллег и друзей! Эксклюзивные произведения наших мастеров и художников предоставят Вам возможность прикоснуться к многовековому керамическому ремеслу Гжели, и стать обладателем великолепного фарфорового изделия!

ЗАКАЗАТЬ ГЖЕЛЬ

 +7 963 601 88 77
Поделиться:  Facebook Twitter Google+

Сувенир Обезьянка – символ Нового 2016 года!

Сувенир Обезьянка – символ Нового 2016 года!
Сувенир Обезьянка – символ Нового 2016 года!
Символ 2016 года по восточному календарю – это обезьянка. Каждый год мы предлагаем на нашем сайте широкий ассортимент красочных новогодних сувениров из Гжельского фарфора. У нас вы можете купить сувенир-символ любого года! На самом деле вы можете заказать и всевозможные другие подарки с символом обезьянки-гжель, ведь все эти статуэтки сделаны индивидуально. Сувенир обезьянку можно подобрать на любой вкус – имеются маленькие и большие сувениры, весёлые и грустные, и всё это по очень доступным ценам.

Очень хорош символ обезьянки в качестве недорогого подарка, как корпоративный сувенир, либо как подарок своим близким или знакомым. Купить символ 2016 года легко и просто, а цена на сувенир более чем доступная – всего 600 рублей. Причём доставка по Москве осуществляется бесплатно курьером. Обезьянка обязательно принесёт вам удачу и успех в новом 2016 году!

Заказывайте красивые подарки из Гжели для себя, для своих родных и близких, коллег и друзей! Эксклюзивные произведения наших мастеров и художников предоставят Вам возможность прикоснуться к многовековому керамическому ремеслу Гжели, и стать обладателем великолепного фарфорового изделия!

ЗАКАЗАТЬ ГЖЕЛЬ

 +7 963 601 88 77
Поделиться:  Facebook Twitter Google+

Чуден плат узорный. Путешествуя по Подмосковью, обязательно побывайте в Павловском Посаде

Чуден плат узорный. Путешествуя по Подмосковью, обязательно побывайте в Павловском Посаде
Чуден плат узорный. Путешествуя по Подмосковью, обязательно побывайте в Павловском Посаде
Гжель, Дулево, Федоскино, Сергиев Посад, Жостово, Богородское – далеко не полный перечень адресов, где можно познакомиться со старейшими народными художественными промыслами Подмосковья. Кстати, вы можете заказать лучшие Экскурсии по Москве и по Подмосковью просто перейдя по ссылке.

Визитной карточкой одного из пунктов этой «культурной программы – Павловского Посада стал знаменитый на весь мир «плат узорный», один из русских национальных символов.

Увидеть «Париж»…

Первое упоминание о Вохне или селище Павловом, давшем начало Павловскому Посаду, получившему статус города 171 год назад, относится к 1328 году. И сегодня здесь можно увидеть множество исторических построек, например, дом купца Широкова – памятник архитектуры первой половины XIX века, в нем оформлен уголок быта купеческой семьи. В будущем в исторической части города планируется реализовать масштабный проект «музея под открытым небом», представляющего образец провинциальной застройки торгово-промышленного посада.

Один из бревенчатых домов улицы Володарского еще до революции построил дед народного артиста СССР Вячеслава Тихонова. Здесь родился и вырос легендарный актер. В нынешнем году депутаты горсовета Павловского Посада приняли решение о покупке строения в муниципальную собственность с целью открытия дома-музея Тихонова. Здание находится в удручающем состоянии, предстоит его реставрация. Часть экспозиции будущего музея – мебель, посуду и другие вещи семьи Тихоновых, а также многочисленные фотографии – можно увидеть сейчас в историко-художественном музее Павловского Посада. Сбор экспонатов продолжается. Ожидается, что долгожданное открытие дома-музея состоится в следующем году.

Sputnik8 - 240*400

Сохранились в Павловском Посаде и кирпичные корпуса ткацкой фабрики, основанной на рубеже XIX и XX веков русско-французским обществом. Фабричные здания занимают целый квартал, который в народе окрестили «Парижем». В память о российско-французском сотрудничестве у здания музея был установлен макет Эйфелевой башни.

Сохранилось и восстановлено в Павловском Посаде большинство церквей дореволюционной постройки. Архитектурным символом города является колокольня храма Воскресения Словущего, известного с 1389 года. А в 1989 году здесь был восстановлен Собор Покрова Пресвятой Богородицы Покровско-Васильевского монастыря.

Монастырь этот непосредственно связан с павловопосадскими платками. Покровско-Васильевский храм построил во второй половине XIX века над могилами своей супруги Акилины и ее брата Василия Грязнова, компаньона по производству павловопосадских шалей, фабрикант и благотворитель, внук (по другим данным – правнук) основателя фабрики Яков Лабзин. Обитель стала одним из красивейших монастырей Московской епархии.

Лабзин и Грязнов вели масштабную благотворительную деятельность. В признание заслуг в 1999 году Василий Грязнов, местночтимый святой Праведный Василий Павлово-Посадский, был канонизирован церковью. Его мощи хранятся в Покровско-Васильевской обители.

«Богу картинки»

В фильме «Платки» режиссера Юрия Павлова герой Валерия Баринова, старый художник, рассказывает своей ученице: «Знаешь, как моя старуха про наши платки говорит? Это Богу картинки! Сидит он на небе, сверху смотрит. Видит бабьи маковки и радуется».

Действительно, платок имеет сакральный смысл – он произошел от омофоров – головных покровов, изображенных на иконах. По библейской легенде сама Пресвятая Богородица распростерла свой головной покров над молящимися в знак высокого покровительства, с тех пор 14 октября мы празднуем один из великих православных праздников – Покров Пресвятой Богородицы.

BUTIK

Каждый платок был наделен своей символикой орнамента, благодаря которой уборы нередко имели силу оберегов и несли духовную информацию.

 Язык узора канул в Лету и стал для нас тайной. Поэтому старинные платки, отреставрированные мастерами павлово-посадской платочной мануфактуры, работающей по сей день, имеют особую ценность. Немало таковых вы сможете увидеть в Павлово-Посадском музее русского платка и шали. В основу фондов, насчитывающих более 400 экспонатов, легла частная коллекция Владимира Шишенина.

Вся роскошь России

По отзывам специалистов, коллекцией равной полноты и выразительности обладают разве что Государственный исторический музей и Музей декоративно-прикладного искусства в Москве. Здесь представлены платки и шали многих известных мануфактур России и Европы с характерными художественными стилями, в том числе и знакомый нам оренбургский пуховый платок. Большой интерес представляют также старинные головные уборы и предшественник платка – вышитый убрус, то есть льняное полотенце, которое носили поверх головного убора – кичи или кокошника. На примере коллекции головных уборов русского Севера – сорок, кокошников, повойников – можно увидеть разные манеры ношения и способы завязывания платка, ставшего обязательным атрибутом традиционного русского женского костюма. Ведь с давних времен замужняя женщина не могла появиться на людях с непокрытой головой и распущенными волосами. «Не стоит изба без крова, а баба без покрова», – говорит пословица.

Особое место в экспозиции занимают памятные платки и панно, напечатанные в честь знаменательных событий. По их сюжетам можно проводить уроки о короновании императоров, о 300-летии царствования Дома Романовых, о столетии Отечественной войны 1812 года... В советский период эта традиция была продолжена в сюжетах о новых праздниках – десятой годовщине Красной Армии, 30-летии советской власти, 800-летии Москвы.

Бусики-Колечки

Представлены предметы русского быта XVIII-XX веков – прялки, рубели, коклюшки, утюги, чесалки. И, конечно же, инструменты, использовавшиеся старинными мастерами для ткачества и набивки рисунка платков – набивные доски, чугунные молотки и прочий инструмент.

Технологии меняются, традиции живут

Павловские мастерицы занимались изготовлением шерстяных набивных платков еще в XVIII веке. В 1795 году крестьянин Иван Лабзин открыл фабрику – это была ткацкая светелка по выпуску шелковых платков с ручным трудом. В то время таких крестьянских фабрик только в Московской губернии насчитывалось более семидесяти.

Павлово стало центром шелкоткацкого и парчового производства, а с 1860-х годов здесь начали выпуск шерстяных и полушерстяных платков, шарфов, шалей, палантинов, украшенных ярким набивным орнаментом. Фабрика получила огромную известность и бурно развивалась в период руководства внука основателя Якова Лабзина.

Торговый дом «Яков Лабзин и Василий Грязнов», основанный в 1863 году, открыл торговлю по всей России и за рубежом.

К концу позапрошлого века мануфактура стала крупнейшим предприятием по выпуску шерстяных набивных платков в России, здесь трудились более двух тысяч рабочих. Настало время, когда платки посадской платочной мануфактуры вытеснили с прилавков все остальные головные уборы.

В XIX веке нанесение узоров на платки на Павлово-Посадской мануфактуре осуществлялось вручную способом набивки. Рисунок на платочную ткань переносили с деревянных резных форм, используя для этого доски двух типов: «манеры» и «цветки» (с ударением на е). С помощью «цветок» на ткань наносили краски, каждый цвет требовал отдельной доски. Контур рисунка набивали «манерами». Их изготавливали так: сначала узор на дереве прожигали на определенную глубину, затем заливали свинцом. Полученный контур накладывали на отдельные доски. Изготовление набивных досок на величину всего платка было невозможно, рисунок разбивали на части. Для набивки одного платка могло быть использовано до семидесяти досок! Ручной способ был очень трудоемким и требовал огромной силы, выносливости и внимательности.

Пум-Пу.Ру

Позднее на Павлово-Посадской платочной мануфактуре внедрили метод трафаретной печати – для набивания узора на платки начали использовать шелковые или капроновые сетчатые шаблоны, рисунок стал переноситься на ткань способом фотокопирования. Метод положил начало автоматизации. Первая машина для многокрасочной фотофильмпечати была установлена на фабрике в 1961 году.

Несмотря на современные технологии, авторскую школу создания платочных рисунков и яркий «букетный» характер павловопосадского платка как традиции исконно народного промысла здесь бережно сохраняют. Аналогов этим рисункам нет нигде в мире, они уникальны. Сохраняют и традиционное качество чистошерстяного полотна, для изготовления которого пригодна только тонкорунная шерсть с загривка белоснежных овец.

Шелковую бахрому шалей по старинке вяжут вручную. А словосочетание «русский платок» по-прежнему ассоциируется именно с платком павловопосадским.

Где побывать

В Павловском Посаде имеется немало привлекательных адресов для любознательных туристов. Например, в местном историко-художественном музее есть залы, посвященные павловопосадцу Валерию Быковскому – пятому советскому космонавту, истории городской пожарной части, участию павловопосадцев в Отечественной войне 1812 года, первой мировой и Великой Отечественной войнах, и другие экспозиции. По соседству с городом находятся древнейшие погосты, поселения, святое озеро и святой источник.

Елена КУКЛИНА /© Служба новостей «МР»
Источник: http://www.mr-info.ru/13077-chuden-plat-uzornyy-puteshestvuya-po-podmoskovyu-obyazatelno-pobyvayte-v-pavlovskom-posade.html

Заказывайте красивые подарки из Гжели для себя, для своих родных и близких, коллег и друзей! Эксклюзивные произведения наших мастеров и художников предоставят Вам возможность прикоснуться к многовековому керамическому ремеслу Гжели, и стать обладателем великолепного фарфорового изделия!

ЗАКАЗАТЬ ГЖЕЛЬ

 +7 963 601 88 77
Поделиться:  Facebook Twitter Google+

Калужан приглашают принять участие в акции "Ночь искусств"

Калужан приглашают принять участие в акции "Ночь искусств"
Калужан приглашают принять участие в акции "Ночь искусств"
3 ноября 2015 года в России во второй раз пройдет культурно-образовательная акция «Ночь искусств». Она проводится накануне 4 ноября – Дня народного единства.

 3 ноября до позднего вечера и даже ночью для всех желающих будут открыты двери музеев, галерей, центров искусств, театров, концертных площадок и др. культурных учреждений. По всей стране пройдут тысячи интереснейших мероприятий для людей с самыми
 различными культурными запросами. Главная цель этой акции – объединение различных направлений культуры и приобщение к ним всех, кто к этому стремится.

 Калужский музей изобразительных искусств не останется в стороне от этого процесса и предложит посетителям разнообразную вечернюю программу. В этот день, 3 ноября 2015 года мы будем работать с 10 часов утра и до 22 часов. Праздничные мероприятия будут проходить сразу на двух музейных площадках.

 В основном здании (усадьба Билибиных; ул. Ленина, 104) можно посетить постоянную экспозицию музея; фонды открытого хранения екоративно-прикладного искусства; посмотреть выставку одной картины нашего земляка Афанасия Куликова «Александр Невский», открытую к юбилею художника.

BUTIK

 Родителей с детьми приглашаем принять участие в музейной познавательной квест-игре «Путешествие с Аз-artом”, посвященной Году литературы в России. Все путешественники получат сувениры от музея. В игре можно будет поучаствовать с 10 до 17 часов.

 С 18 часов в наших залах каждые 40 минут будут проводиться необычные музыкальные экскурсии. Что связывает живопись и музыку? Какие музыкальные инструменты звучали в старинных усадьбах? Чьими современниками в музыке были великие живописцы Левицкий, Тропинин, Коровин? Об этом вы узнаете, посетив залы музея с 18 до 22 часов. Музыкальный ряд представляют педагоги и учащиеся Детской школы искусств №1 им. Н.П. Ракова г. Калуги.

В Информационно-образовательном и выставочном центре (ИОВЦ; ул. Ленина, д.103) приготовлена не менее увлекательная программа. С 10 до 22 часов будут работать сразу три выставки. Коллективная выставка «Живописная мозаика» знакомит с творчеством семи современных московских художниц (синий зал).

 Бело-синим великолепием знаменитого гжельского фарфора можно будет полюбоваться на выставке члена Союза художников России Ирины Коршуновой «Гжель: гаммы вдохновения», на которой представлена не только посуда, но и платья, декорированные в стиле знаменитого промысла. Будет работать и выставка-продажа сувениров из Гжели (второй этаж).

 В красном зале полотна художника Георгия Товмасяна очаруют звонкими по цвету пейзажами его далекой родины – Армении. А земляки художника - юные армянские музыканты порадуют ценителей музыки замечательным концертом, который начнется в 19.00 в красном зале ИОВЦ.

Источник: http://kaluganews.com/news/4573/

Заказывайте красивые подарки из Гжели для себя, для своих родных и близких, коллег и друзей! Эксклюзивные произведения наших мастеров и художников предоставят Вам возможность прикоснуться к многовековому керамическому ремеслу Гжели, и стать обладателем великолепного фарфорового изделия!

ЗАКАЗАТЬ ГЖЕЛЬ

 +7 963 601 88 77
Поделиться:  Facebook Twitter Google+

среда, 28 октября 2015 г.

Выставку "Литература и фарфор" представил Государственный музей Пушкина

Выставку "Литература и фарфор" представил Государственный музей Пушкина
Выставку "Литература и фарфор" представил Государственный музей Пушкина
Изысканно-хрупкую экспозицию в честь Года литературы подготовил музей Пушкина на Пречистенке. Выставка «Литература и фарфор» – совместный проект одного из крупнейших литературных музеев страны и Императорского фарфорового завода. Искусство и традиции отечественных мастеров нашли воплощение в скульптурных сериях к «Мертвым душам» Гоголя, чеховским рассказам и поэзии Маяковского. Но всё-таки большинство авторов отдаёт предпочтение истокам современной русской словесности – в этом убедилась наш корреспондент.

 На выставке представили более 200 произведений, демонстрирующих синтез двух искусств. Трёх девиц, что пряли поздно вечерком, Руслана и Людмилу, барышню-крестьянку воплотили в фарфоре художники разных поколений.


 Самые ранние работы датированы 1830-ми. К примеру, скульптура персонажа из романа Жака-Анри Бернардена де Сен-Пьера «Поль и Виргиния». Она была создана на заводе Попова – одном из самых плодовитых в XIX веке. Частично расписана по бисквиту – то есть по непокрытому глазурью фарфору, – частично по глазури, что дает ощущение игры фактуры. Не менее тонкими и изысканными были и работы, созданные после революции советскими мастерами.

 «Но краски уже были другими, и поход к декорированию был иным, – отмечает куратор выставки, хранитель фонда декоративно-прикладного искусства государственного музея А. С. Пушкина Ирина Сафонова. – Я бы не сказала, что он стал проще – всё-таки многие советские мастера учились у старых мастеров и, конечно, школа сохранялась и традиции сохранялись. И как раз в доказательство продолжения этих традиций мы показываем большую композицию «Сказки о рыбаке и рыбке» в сопровождении старика и старухи русских частных заводов Гарднера и Попова середины XIX века».

 Герои авторства советских мастеров – словно отражение их предшественников, созданных в императорской России. Персонажей Пушкина едва ли не большинство, есть даже нереализованный проект памятника классику, но жемчужиной коллекции здесь называют вазу, выполненную по поэме Лермонтова «Демон». По сложной технологии, с богатой росписью, в виде горной породы – ваза создана в 1944-м по модели Натальи Данько. Скульптор была легендой Ленинградского фарфорового завода, в прошлом Императорского. Работы преемников здесь же. Из Петербурга в Москву привезли произведения современных художников вновь Императорского фарфорового завода. Вера Бакастова работает на заводе десять лет, представляет композицию, посвящённую произведению «Из Африки» датской писательницы баронессы Карен Бликсен.

Toyzez

 «Мне было важно поймать африканский дух, – поясняет художник Вера Бакастова. – Искусство Африки, ритмы, цвет. У нас задача – и беречь традиции и, с другой стороны, делать что-то новое, чтобы развиваться. Часть этих форм сделана на старых императорских формах, поэтому традиция тоже здесь присутствует».

 Сотрудники завода говорят, что главное в работе художника – эксперимент. При этом скульптор должен уметь совладать с фарфором – тонко, нежно, с любовью и на уже заданном высоком уровне. Что до вдохновения, то литература – источник безграничный и неиссякаемый.

Источник: http://tvkultura.ru/article/show/article_id/143386/

Заказывайте красивые подарки из Гжели для себя, для своих родных и близких, коллег и друзей! Эксклюзивные произведения наших мастеров и художников предоставят Вам возможность прикоснуться к многовековому керамическому ремеслу Гжели, и стать обладателем великолепного фарфорового изделия!

ЗАКАЗАТЬ ГЖЕЛЬ

 +7 963 601 88 77
Поделиться:  Facebook Twitter Google+

суббота, 24 октября 2015 г.

Женская блузка Fantosh в стиле Гжель

Женская блузка Fantosh в стиле Гжель - Купить в 1 клик!
Предлагаем вашему вниманию красивую женскую блузку Fantosh в стиле Гжель. Цвет у блузки белый с синими цветами (гжель). Состав: 70 % вискоза и 30% полиэстер. Это лёгкая и воздушная блуза. Длинный рукав, воротник стойка, планка с пуговицами по всей длине изделия. Оригинальный принт «гжель» на рукавах и воротнике придает оригинальности модели. Блуза выполнена из легкого мягкого материала. Отличный вариант как в офис так и на каждый день!

Параметры блузки Fantosh в стиле Гжель: подходит для размера S/42: обхват груди 84 см, длина рукава 64 см, длина изделия по спинке 63 см. Также блузка подходит для размера М/44: обхват груди 88 см, длина рукава 65 см, длина изделия по спинке 63 см. Параметры модели: объём груди - 88 см, объем талии - 60 см, объем бёдер - 90 см. Ухаживать за блузкой в стиле Гжель легко: достаточно стирать в холодной воде до 30°С плюс химчистка. Страна производитель: Россия. Товар сертифицирован. Женская блузка Fantosh в стиле Гжель очень красиво смотрится и вашему обаянию обязательно позавидуют!

Заказывайте красивые подарки из Гжели для себя, для своих родных и близких, коллег и друзей! Эксклюзивные произведения наших мастеров и художников предоставят Вам возможность прикоснуться к многовековому керамическому ремеслу Гжели, и стать обладателем великолепного фарфорового изделия!

ЗАКАЗАТЬ ГЖЕЛЬ

 +7 963 601 88 77
Поделиться:  Facebook Twitter Google+
Шоп24